《纽约的一个雨天》是伍迪·艾伦第一部被中国引进的电影。有影迷在社交媒体上表示，以前在网络上看了那么多伍迪·艾伦的电影，现在到了该“补票”的时候，遗憾的是，不知道是文艺青年的消费能力下降了，还是消费兴趣转移了，这次去给伍迪·艾伦“补票”的观众并没有预期的多。
 

伍迪·艾伦最受中国观众欢迎的电影，莫过于那几部以城市命名的电影，《午夜巴黎》《午夜巴塞罗那》《爱在罗马》，这些电影为他赢得了“最会拍城市的导演”名号，无论哪座城市，经过他的讲述之后，都会额外多一些只有电影才能够赋予的魅力。

当然，伍迪·艾伦最爱的城市是纽约，他出生于纽约北部的布朗克斯，童年时随父母第一次来到纽约中心曼哈顿，他曾说自己“爱了一辈子纽约”，所以这部以纽约命名的电影，很难不让熟悉他的观众期待。
 

《纽约的一个雨天》是一部非常标准的伍迪·艾伦风格的电影，镜头下的纽约之美无须多言，台词当中密集出现的文艺地标、艺术家名字，是他的一贯风格，借用片中人物之口来表达他作为导演的一些观点，影迷也习以为常，包括影片的小品式格局，情节上故意的“洒狗血”，以及对人物内心大胆的挖掘与呈现，结尾时一个让人眼前一亮的小反转，如此等等，都会让观众发出已经说过多次的感慨——

这根本不像一位年过八旬的导演拍摄的电影，它太浪漫，太年轻，太文艺了。

伍迪·艾伦懂得如何使用帅哥美女、城市美景、优雅姿态来打动观众，他有着恰到好处的深刻——用针尖挑动着人内心深处的隐秘人性，让人觉得些许的尴尬、刺痛，但也不至于无地自容、喊出声来。

他是一名“城市诗人”，他只歌颂城市美好的一面，完全忽略了城市里也有废墟。他把废墟“建造”在角色的内在当中，然后又用夕阳、雨水、酒与咖啡去美化“废墟”，于是观众便把颓唐、背叛、虚荣等都当成了日常生活的巧克力。比起日常生活的平庸，伍迪·艾伦提供的“废墟”，真的如村上春树制造的伤感小说那样，让人可以沉浸和躲避其中。

一如既往地，《纽约的一个雨天》有着它独特的“嫁接”功能，一张大银幕，消融了城市之间的距离，观众与角色的距离，有那么几个时刻，观众会有自己与导演在亲切聊天的错觉。
 

9 2分钟的时间分钟的时间，足够伍迪·艾伦给你制造出一场梦境，他把观众代入角色，让观众不断地享受其中又不断地作出评判。你只是享受了纽约的雨天吗？不，你是沉浸式地体验了一个纽约下雨天的生活，并且可以在片尾字幕打出之后，安全地回到自己的生活当中，然后由衷地感谢伍迪·艾伦为你制造这场带有啤酒气息的梦。

但有一个非常现实的状况摆在面前：当你表示喜欢《纽约的一个雨天》的时候，你可能已经老了，或者说，在年轻人看来，过去伍迪·艾伦所代表的中产审美，已经不经意间被抛弃在了身后。
 

人们可以在情人节档期把一部烂片的票房捧至过亿元，但却对《纽约的一个雨天》这样被明显标记出“爱情片”的电影丝毫不敢兴趣，甚至懒得去了解一下伍迪·艾伦是谁。

如今的年轻人为什么宁可看爱情烂片也不看伍迪·艾伦，这是一个有意思的命题。
 

或许，也可以从这部电影的背后，发现些许这个时代文艺标准与审美变迁的秘密。