电影《爱情神话》公映已经半月，关于它的讨论有许多，其中不少声音认为，影片把上海这座城市拍摄得很美。但它的导演邵艺辉曾表示，影片并未对外滩、新天地、东方明珠广播电视塔等标志建筑进行展示，镜头更多集中于角色经常活动的街巷弄堂、民居小院。但这并不妨碍，大家把这部电影当成写给上海的“情书”。

过去的影视作品，往往会通过空镜形式，对城市地标建筑进行展示，借以表达故事背景，传递作品气质，观众对此早已接受并习惯。不排除在未来，这一做法仍然是影视工作者所依赖的创作手段。但《爱情神话》的受欢迎表明，城市魅力其实藏在更多细节当中，城市形象的主要构成元素是人。一部电影放弃使用“高大上”的镜头，故事照样也不会产生损失。

先说《爱情神话》中的主要场景。其一是男主角老白拥有的一处民宅楼房，镜头不止一次地把这处楼房的狭窄告诉了观众，但观众却并不觉得这里拥挤、窘迫。这是因为，角色的行为已经牢牢吸引了观众的注意力，至于他们住在什么样的环境里，舒适程度究竟如何，已经不重要。当老白在小院里教人画画，当几位主角聚集在客厅里你来我往用潜台词互相调侃的时候，环境随着人物状态产生了微妙的变化，观众在被角色吸引的同时，爱屋及乌，同时也会觉得生存在这小小的方寸之地也很有趣。

其二是影片里经常出现的那条街巷。老白与母亲、前妻、儿子以及老友、女友，经常在街巷里碰面，他们要么一起行走、交谈，要么一个人独自漫步。街巷不宽，也不长，但每一家超市、咖啡馆、面包店、果汁店等小店，都散发着独特的味道。干净的玻璃橱窗，柜台外面摆放的供客人小憩的长椅或方凳，都可以让人放松地坐下来闲聊片刻，城市的节奏因此缓慢下来，生活的味道因此得以沁出，凝滞的情感因此得以流动起来。能给人以这样一种体会的城市，自然也会给人留下难以磨灭的印象，因为这种体会，是几乎每一个人都渴求的生存状态。

再说《爱情神话》里的角色人物。女主角李小姐是一名普通的公司职员，离婚后住在母亲家，只有一个临街的小卧室。她有着同龄人时常要承受的多重压力，但她却用独立的人格，精致的生活追求，坦荡的生活态度，化解掉了可能会让很多人焦头烂额的世俗琐事与观念的捆绑和束缚。在李小姐那里，女性外在的柔软与含蓄，与内心的独立与强大，并不是矛盾体。她的这种性格的形成，难免会让人想到环境与传统的熏陶，如果把李小姐的性格与上海的城市性格相对比，会发现有诸多异曲同工之处。

《爱情神话》里的街边鞋匠虽然是一个戏份不多的配角，但出口成章，谈吐不凡，对人对事都有很强的洞察力。他往往可以用极简的语言，来说透事物真相，给人以启发。每每当老白遇到不解的事情，往往会前来请教鞋匠，在交流当中，一名知识分子与一名手艺人之间，完全没有身份界限，更没有理解障碍的存在，这会让观众感受到一份平等与尊重，而平等与尊重，恰恰也是城市形象当中，最为珍贵的组成部分。

“城市发展，以人为本”，这不仅是上海多年来在践行的口号，也是其他诸多城市追求的目标。但如何真正做到“以人为本”，这留给城市一个巨大的落实空间。有的城市特别注重形象塑造与推广，但在人文关怀方面，做得不及时、不足够，所以难免会给人留下空洞印象。而有的城市侧重于对人的接纳与服务，成为不断吸引人聚集的地方。

一部好的电影，能给一座城市形象加分多少？这难以具体计算。但可以确认地是，城市由一个又一个的人组成。当一个人在城市中得到了关照与滋养，那么大概率他就会回报这个城市以热爱和贡献。当绝大多数人都能寻找到在城市里的舒适生存空间时，城市就会一直保持丰沛的活力与吸引力。